专辑简介:男高音歌唱家克里斯托夫·普雷加迪恩(Christoph Prégardien)和钢琴家迈克尔·吉斯(Michael Gees)的专辑中包含两首伟大作品:舒曼的《诗人之恋》和瓦格纳的《维森东克之歌》。专辑以舒曼鲜为人知的杰出作品《安魂曲,Op.90》结束。罗伯特·舒曼可谓是情感最坦诚的作曲家,他在1840年代创作的许多艺术歌曲专门献给了爱人克拉拉·维克(Clara Wieck)。在《诗人的爱(Dichterliebe), Op.48》中,他的情感挥霍向了海因里希·海涅(Heinrich Heine)的《诗经(Buch der Lider)》。在某种程度上,《诗人之爱》可谓他在爱情求索期间经历情感波动最敏锐的再现。这些作品的共通之初在于,尾声的钢琴部分都蕴含着高度凝练的情感,概括和升华了一首歌曲的主旨,《诗人之爱》尤其如此。1850年8月,舒曼在奥地利诗人尼古拉斯·列诺(Nikolaus Lenau,1802年-1850年)的六首诗作上创作了音乐。舒曼与列诺曾于1839年在维也纳短暂会面。像舒曼和沃尔夫(Hugo Wolf)一样,列诺在精神病院度过了他的最后几年,他的头脑被梅毒摧毁。舒曼当时病得垂头丧气,他的心境也反映在这些沉重、压抑和残缺的诗中。 当时的舒曼以为列诺已去世,为了缅怀他而创作了《安魂曲》,事实上列诺去世于这部作品完成之后。这是舒曼罕有的宗教作品,被认为源自他创作的《太阳神的哀歌(Héloïse’s lament)》。舒曼采用了回旋婉转的伴奏,以竖琴在诗歌中“天使”的象征意义为线索,将作品呈现为庄严壮丽、令人赞叹的准歌剧形式。1857年秋天,瓦格纳开始创作一套由马蒂尔德·韦森东克(Mathilde Wesendonck)作词的艺术歌曲,作品明显带有瓦格纳《特里斯坦与伊索尔德 (Tristan und Isolde) 》的印记。《维森东克之歌》也是罕有的、不由瓦格纳本人作词的歌曲,作品于1858年收稿,1862年出版了单行本。这部作品和《特里斯坦》一样实践了 “无尽旋律” 的概念,在饱满融合的色彩、毫不压抑的表达欲望中,乐曲走向狂热与昂扬。 作曲家简介:威廉·理查德·瓦格纳(Wilhelm Richard Wagner,1813年5月22日-1883年2月13日),德国作曲家,以其创作的歌剧闻名于世。理查德·瓦格纳不同于其他的歌剧作者,他热衷于自己撰写歌剧剧本。他是德国歌剧史上一位举足轻重的人物。前承莫扎特、贝多芬的传统,后启浪漫主义歌剧作曲潮流,理查德·施特劳斯紧随其后。瓦格纳因为他在政治、宗教方面思想的复杂性,成为欧洲音乐史上最具争议的人物。瓦格纳后期的作品以其复杂的音乐织体、丰富的和声及配器法著称。在音乐语言上,他使用的半音体系以及快速变换的调性,也影响古典音乐的发展。瓦格纳的《特里斯坦与伊索尔德》可以算是现代音乐的开端。瓦格纳曾建造自己的歌剧院,也就是著名的拜罗伊特节日剧院(Bayreuther Festspiele),此歌剧院是为了演出歌剧《尼伯龙根的指环》而兴建,日后将有无数至伟的作品在此演出。值得一提的是,《特里斯坦与伊索尔德》更为人熟知的电影改编是《王者之心》。此外,《尼伯龙根指环》直接启发了当今流行全球的影视作品《冰与火之歌:权力的游戏》与《魔戒/指环王》。三人性爱视频
专辑简介:这是芭芭拉·斯特罗兹(Barbara Strozzi)的神圣的音乐(Sacri Musicali Affetti)完整版的世界首演录音,她是17世纪各种女性音乐家中的重要人物。她的作品被印刷成册,使她作为一个作曲家,而不仅仅是作为一个器乐家或歌唱家被认可和欣赏。由于她与诗人和剧作家朱利奥·斯特罗兹(Giulio Strozzi)的关系,她出现在威尼斯的舞台上,是威尼斯音乐剧机构的基本人物,并很快受到威尼斯文化界的音乐家和作家的赞赏。专攻文艺复兴时期和巴洛克时期曲目的奥拉塔源合奏团(Aurata Fonte)为女高音安娜·辛波利和神谷美穗伴奏,用年代感十足的乐器演奏了这套神圣的独唱诗集,作曲家的精湛技艺和精细程度在明显的声乐技巧的名义下,通过戏剧性和戏剧性效果的交替展现。作曲家简介:芭芭拉·斯特罗兹(Barbara Strozzi),1619年8月6日-1677年11月11日,是意大利巴洛克时期的作曲家和歌唱家。在她的一生中,斯特罗兹出版了八卷自己的音乐作品,比那个时代的任何其他作曲家的作品都要多。这是在没有得到教会的任何支持和没有得到贵族的一贯赞助的情况下取得的。斯特罗兹被称作是“17世纪中叶威尼斯最多产的世俗声乐作曲家—无论男女。”她的作品也很独特,除了一卷圣歌外,只包含世俗声乐。她以她的诗歌能力和作曲才能闻名,歌词往往充满诗意。艺术家简介:奥拉塔源合奏团(Aurata Fonte)的成立源于其成员与各种早期音乐团体的宝贵相遇和不断积攒的经验、建立的友谊和稳定的定期合作。这是一个尝试音乐体验的合奏乐队,沿途寻找快乐和共鸣。乐团在最好的学校和学院接受培训:菲耶索莱音乐学院、锡耶纳音乐学院、米兰市政学院、威尼斯西尼基金会、帕尔马音乐学院古代音乐系、切塞纳音乐学院古代音乐系。他们也曾在世界许多重要的音乐厅演出:巴黎、伦敦、阿姆斯特丹、中国、日本、美国等等。
更多>>